如何让AI创作成为艺术家的新宠？

　　在数字时代，人类艺术创作方式正经历着质的变革。人工智能（AI）的发展越来越被应用于各个领域，其中包括艺术创作。AI创作的出现，为艺术的发展开辟了一个新的领域。随着技术的不断发展，AI创作也将成为艺术发展的新宠。

　　AI创作，简单来说就是利用算法和计算机程序来进行艺术创作。AI的智能可以帮助艺术家们快速产生且精确的艺术作品，这是人类传统创作方式所不能达到的。同时，AI创作与人类创作不同的是其始终保持着高质量和真实性。

　　AI创作的核心技术是深度学习。深度学习是一种人工智能技术，通过模拟人类的神经网络，采用数据挖掘技术，逐步由浅入深的自我学习和逐渐优化模型，使其可以自我改进，自我学习，最终产生更高级、更复杂的创作。这种技术在图像生成、音乐创作、舞蹈设计等领域都取得了惊人的成果。

　　AI创作还可以通过深度学习技术对大量艺术作品进行分析和研究，从而为艺术家们提供更多的创作源泉和灵感。我们可以通过AI创作让机器以人类难以想象的速度和方式进行大量的创作，将更多的艺术作品推向公众面前，让人们发现更多的价值和魅力。

　　AI艺术作品在20年代初期才开始出现，最为著名的就是2018年11月19日创造市场历史的Christie举办的“AI Generated Portrait”拍卖会，由一款名为“胶囊（Portrait）的AI程序创作的艺术品成为拍卖会的最大卖家，价格高达$432,500。这是艺术行业首次将AI艺术品作为严肃的艺术品来推销和销售。此后，德国AI艺术家Mario Klingemann在纽约市Whitney Museum举办的“Calibration of an Altered Mind”展览中，以AI故事为素材结合机器学习调制音效和视觉效果，为人们呈现了一种别样的视觉和听觉文化体验。这些艺术品都是AI创作在艺术领域中的杰出代表。

　　AI创作的发展给人们带来的是一个全新的艺术体验，同时也是机器学习和算法的一次成功应用。AI创作将为艺术家们提供一个全新的创作方式，人们将需要面对如何评估并认知这些由机器创作的艺术品，并探讨人类创作与AI创作之间的差异和共存与融合的可能性。如此，它正成为艺术领域的“新贵”。

　　AI艺术的发展和机遇，无疑将对文化背景和表达的大量多样性进行挑战和把握，要求人类思考艺术和文化这个跨越时间和空间的基因库该如何发掘和传承，该如何满足日益增长的艺术观众不同的审美需求。而 AI创作成为艺术家新的选择和优秀范式，预示着我们将步入一个不断拓展和开放的艺术时代。